——河源粤剧传承历史与现状
■1954年3月,河源县工会联合会工人粤剧队在春节期间文娱宣传演出后合影。 资料图片
核心提示
走在市区老城人聚集的上城、下城小街深巷,不时会听见屋内音响传来的悠扬粤曲。河源现辖各县区尤其是源城区,地处广府、客家中间地带,虽属客家语系,但长期以来,由于语言、风俗等多种因素影响,人们对南来粤剧、北入汉剧及花朝戏、采茶戏等均可接受,曲词典雅的粤剧是较早进入河源并盛行一时的剧种。
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粤剧曲词皆美
无数河源人痴迷
粤剧主要流行于广东省、广西壮族自治区南部和香港特别行政区、澳门特别行政区等使用粤方言地区的城乡。
明末清初,弋阳腔、昆腔传入广东。清朝咸丰、道光年间,广东本地班在演出中以“梆簧”(西皮、二黄)作为基本曲调,兼收高腔、昆腔及广东民间乐曲和时调,用“戏棚官话”为基本语言,间杂以粤方言,逐渐形成粤剧。1912年前后,粤剧演出基本上改用广州方言,表演体系日趋完善,开始在“梆簧”中穿插民歌小调,并改假声演唱为“平喉”演唱。
粤曲和粤剧在唱腔音乐方面长期存在着互相吸收、互相融化、互相促进、共同发展、极为密切的关系。粤曲注重声腔艺术,音乐性强,曲调优美动听,其唱腔属于皮黄系统的板腔体,梆子、二黄、牌子曲、小曲、歌谣构成其整体,同时亦吸收诸如龙舟、南音、木鱼、粤讴、板眼等汉族民间说唱艺术,大致分为大喉(男角高腔)、平喉(男角平腔)、子喉(女角专用腔)等三大主要喉腔,以梆子、二黄两大腔系为主体,吸收地方歌谣、小曲、小调为辅。
“白雪冰肌衬艳妆,踏上千尺万重浪”(粤曲《梦会太湖》)、“落花满天蔽月光,借一杯附荐凤台上”(《帝女花之香夭》)、“身如柳絮随风摆,历劫沧桑无聊赖”(《红烛泪》)中,那典雅的歌词、婉转的旋律、一咏三叹的唱腔,以及曲中传递的历史兴衰、人物命运、家国情怀、情感起落,令人坠入这古典氛围中难以自拔。
粤曲兼容并蓄,不断丰富和创新,拓宽了唱腔音乐,如将粤剧的“梆簧”,广东的曲艺龙舟、南音、粤讴、木鱼歌,乃至广东音乐(包括杂曲小调或器乐曲)均拿来填词演唱。伴奏除高胡、扬琴为主奏乐器外,还加入了萨克管、小提琴、电子琴等等。
“这是什么曲子呢,父亲?”儿时的我,听着父亲用音质甚好的音响播出来的音乐,神往地问。
“饿马摇铃。”父亲说。
我拿着那个唱片的盒子,上面的曲子名字,美得让人目眩神摇:雨打芭蕉、彩云追月、平湖秋月……从此,我也爱上了粤剧,也喜欢广东音乐。这曲目的诗意,让我爱上了诗词,也对历史产生了兴趣。父亲的几抽屉唱片里,有一整套的粤剧《帝女花》,词是著名粤剧剧作家唐涤生所作,个人命运与家国兴衰息息相关。贵为一国之主的崇祯帝虽有振兴明朝之心,但朝廷上下乃至他自己,都不愿放弃自身私利,拔一毛以利天下亦不肯为。既得利益者这般心态,天下烽火四起,强邻侵吞了这锦绣江山,剩了一众冤魂,飘荡不散。《帝女花》是粤剧中最经典的一部,其选段《香夭》,更是粤曲中最被广为传唱的小调之一。
粤曲角色行当原分为末、生、旦、净、丑、外、小、夫、贴、杂十大行, 以后行当愈来愈繁多,到了清末民初,按照“戏班论位”的惯例排列是:武生、小武、花旦、正旦、正生、总生、小生、公脚、大花面、二花面、男丑、女丑,此外还有武旦、夫旦、六分、拉扯、五官虎、手下等。戏班实际上只看重武生、小武、小生、花旦和丑五行,其余行当成为次要的行当。
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民国时期,河源有不少粤剧爱好者
辛亥革命后,被誉为粤剧“四大天王”的白驹荣和千里驹在1917年成功把广东白话引入粤剧,1920年前后,粤剧界已把戏棚官话全面改为“广州话”,粤剧便在广东地区流行了起来,今属河源市辖的源城区、紫金县、和平县等地,都有不少拥趸。
源城老人说,抗日战争爆发后,大量珠三角难民涌入河源、和平等地,带动了粤剧在今河源地区的发展。
河源城曾有一座粤剧舞台,说明当时粤剧在河源的流行程度。民国廿三年(1934年)元旦,河源县合作事业指导员办事处为推广合作事业,特编定《合作之花》一剧,请三江中学剧团在本城粤剧台公开表演。观者极为踊跃,达3000多人。
1938年5月7日的《河源日报》,刊发了一则民生消息《武生明、杂箱辉拍演武剧》,侧面说明了当年粤剧班在河源的情况。南海人潭辉,花名“杂箱辉”,在戏剧界里打杂,与同班武生明是好友。抗战军兴,河源县经济不景,戏剧演艺事业惨淡,两人失业,只好走街串巷卖药为生,约好收入平分。6日,二人在第一市场附近摆卖药品,到下午2时,共卖得一元多收入,便收摊前往茶楼品茗,茗毕返旅店,2人分钱,而潭辉竟侵吞了些钱,说今天只卖了1元。武生明生疑,要搜查潭辉衣袋,潭辉不肯,二人便吵了起来,随后动手斗殴,旅店店主李老板怕打出人命,赶紧出来极力劝止了。
中华人民共和国成立前后,河源县较流行的是粤剧,群众中有不少粤剧爱好者,有些人不仅会弹会唱,还懂得一些粤剧表演。这些粤剧爱好者中,大都是从南海、东莞到河源开店经商或做工的人士,也有一些是本地土生土长的粤剧爱好者。在河源经营商号“永祥安”的南海人钟伦,曾在抗日战争期间参加过中共地下党的活动;河源县一中英语老师、东莞人袁容焯等,都是有较好表演才能的粤剧爱好者。本地人里,有一个曾跟马师曾戏班跑龙套的廖伯然,曾到过美国。这些业余粤剧爱好者,在1951年河源县文联成立后,从松散的自娱自乐的爱好者被组织起来,成立了业余粤剧队,从属于县文联,队长由钟伦担任。后来这支粤剧队还曾排演过《九件衣》《三打节妇碑》等粤剧,在源城售票演出,大受欢迎。粤剧队还响应政府号召,到灯塔等地为筑路民工作慰问演出。(魏邕宏《首届河源文联忆述》)
1954年3月,河源县工会联合会工人粤剧队在春节期间进行了宣传演出。1955年,省文化厅指定广州市原“东方粤剧团”归河源县管理,改名为“洛阳春粤剧团”,团长吴山月,副团长红光光。该团演出的主要剧目多为古装粤剧,如《梁山伯与祝英台》《胡不归》《白蛇传》《穆桂英》《狸猫换太子》等,后上演现代剧《羊城暗哨》,受到省领导多次表扬。
除了河源县城,蓝口、黄田等镇也有业余粤剧团,演出过《九女飞天》《珠江泪》《赤叶河》等剧目。
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廖承志曾到林寨教习南音
和平县亦较早流行粤剧。1918年春夏之交,廖仲恺携夫人何香凝和年仅10岁的儿子廖承志造访林寨时,从林寨的老码头下船,前往好友陈襄廷家中小住。6年后,高中生廖承志受陈襄廷之子陈子敬之邀,再访林寨,教四角楼子弟习南音名曲。
那时,广州到林寨,乘舟经由东江北上,再转浰江,2日内即可到达。在林寨,常有广州粤剧班子乘舟前来乡绅富贾家中唱戏。上世纪20年代,和平林寨常迎来省城的胜寿年戏班、祝丰年戏班、镜群英戏班、通天彩班、四海文明班、珠江艳彩班等粤剧团前来演出传统的才子佳人戏,如《六国封相》《水浸金山》、《贵妃醉酒》等。
1932年,有粤剧伶王、万能老倌之誉的薛觉先首次到林寨演出现代粤剧《恨不相逢未嫁时》后,激起了当地乡民对于粤剧的兴趣,乡民们自发组建粤剧社。从此,粤剧盛行于林寨及和平的乡村舞台,并传承至今。
纂修于1943年前后的民国《和平县志》已记载了“白话剧”“广班”。此前和平旧俗,新年时有“好事者挨户舞龙狮(兼演国技)、凤凰,闹锣鼓,以取乐”,抗战期间,诸事俭省,这些多被禁止,但有迎神赛会时,人们每每雇演江西班、广(州)班、潮(州)班,演出各种剧目。在学生间,多演“白话剧”,唱歌、跳舞,和以风琴,“寓教于乐”,进行宣传活动。
1945年8月前,沦陷区的民众扶老携幼,历经险阻,逃难到了和平县。原本只有黑蓝二色衣衫的山城,忽然到处可见花花绿绿的西装、旗袍人群。和平桥头、学宫门前的茶座的小吃摊档、茶楼酒馆,生意兴隆、粤曲声声。
1944年夏,湖南战局告急,日军再犯曲江,民国广东省政府再迁他处。国民党广东省主席李汉魂决定将物资大部分迁往东江,人员则东西江各置一半,省府重点迁龙川,其他机关人员分散于和平、黎咀、平远等后方安全地带。1945年1月中旬,日军攻韶关,省政府本拟以和平为最后根据地,因和平交通方便,可直出三南,军方联络便利。但李汉魂经过和平时,发现和平各地劫车伤人事件时有发生,治安远不及平远好,因此,是年5月27日龙川告急时,省政府改迁平远。因此,和平城里最热闹的时候,便是1945年春节前后,粤剧在此一时期甚是流行。
1958年,和平城镇、林寨、东水、贝墩等地先后成立业余粤剧团,上演古装戏。后多因语言及人员流动等客观原因解体。1980年,林寨还曾上演过一次粤剧。
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清末民初,紫金、连平粤剧团兴盛
粤剧在紫金县的传入时间很早,清中期起,常有“广班”粤剧团到蓝塘、古竹演出,中坝、龙窝等地有潮剧班来演出。到清光绪末年,蓝塘镇率先组织起了粤剧戏班,其后,紫城、古竹、义容先后组织了“乐群乐”“双凤锦”等粤剧班,多在庙会、庆典时演出。紫金县流传最广的粤曲,是由八音演奏的快板、中板、慢中板、二黄、西皮、二流等曲调。
清光绪十年(1885年),龙窝宝洞人邓木开从福建引进提线木偶,组建“荣华堂”木偶剧团,以粤语演唱为主。民国时,木偶剧中丑角用客家话独白,中华人民共和国成立后用客家话演唱。内容多选自《三国演义》《西游记》《说唐》等小说。
1943年,紫金县城刘小芳组织“新紫粤剧社”,成员30多人,自筹经费,经常在天后坪义务演出自编的现代粤剧。1952年,以该剧社原有骨干为主,组建了“紫城业余粤剧团”,上演《白毛女》《葛麻》等剧目。1955年,与广州“红十月”粤剧团在古竹联合演出。
1958年,紫金县委决定以花朝戏研究小组为基础,吸收一部分粤剧艺人和新文艺工作者组建紫金县文工团,1960年更名为紫金县花朝戏剧团,表演花朝戏,花朝戏开始从山区进入城市舞台,经常到广州、惠州、汕头等地进行演出。
中华人民共和国成立前,连平县只有2个民间业余剧团,且都是粤剧团,一个是大硝三角乡的粤剧团,一个是上坪东南乡的“红星粤剧团”。连平的文艺演出主要是由民间业余粤剧团演出一些传统粤剧节目,如《搜书院》《齐王求将》《梁四珍与赵玉麟》等。1950年后,连平县成立文工队,演出《白毛女》《十送红军》等。在汉剧团、采茶剧团为主的剧团间,上坪东南乡、忠信新下乡与大湖三角乡等,成立有粤剧团。
到了上世纪80年代,面对流行音乐,传统古装戏受到冲击,粤剧的发展开始走下坡路,不少演员离开了粤剧舞台。
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粤曲余韵仍在槎城传承
粤曲曾在源城、和平林寨、紫金等县区兴盛一时。在上世纪80年代,河源大街小巷都能听见粤曲及广东音乐。随着时代发展,流行歌曲风行不衰,粤曲爱好者渐少,能弹奏曲调并较专业吟唱的人大多上了年纪。
目前仍在传承粤曲的是源城新兴社区曲艺社,现有20余人,多是老年人。1995年只有10人左右一起练习,2002年组建起新兴社区曲艺社,每周有一两次“私伙局”,演奏、演唱经典曲目,或自己填词,如传统的《长生殿》,新作词的《鳄湖春晓》《桂山颂》等,节假日会在新兴社区及源城区舞台上表演。
曲艺社成员多是土生土长的源城人,如离休干部王伯超,以前家住三界庙附近,“如今门牌换成‘中堤路’”,太平街的商号“裕兴隆”就是他父亲开办的。社团负责人是邓其光,成员有刘仕珍、钟连才、詹月仙、李云光、邱船添、吴旺林、江衍生等。他们都是从学生时代开始学习乐器,后来忙着工作,就没时间去继续自己的爱好了。“退休了,子女也成家立业了,安静下来,我们就重拾儿时的梦。”王伯超说。
“河源喜爱粤剧的人很多。以前洛阳春粤剧团很旺,经常在人民礼堂演出,我们总喜欢跑去看。”邓其光表示。几十年前,城里的刘家祠、李家祠、中山纪念堂经常“做大戏”(粤剧)。
2010年,红线女曾来河源表演,有曲艺社成员追星一样去见了她,并作了交谈。2011年,倪惠英来河源演出《三家巷》,曲艺社不少成员都满心激动地去看了。红线女、倪惠英都是粤剧界的“大拿”,作品无数,风靡一时。
源城新兴社区曲艺社所用乐器,有高胡、扬琴、三弦、琵琶、洞箫、苏钹、苏锣、中阮、中胡、碰铃、梅花琴、中提琴等。
老人们欢欢喜喜地传承粤剧时,也不无担心:“现在年轻人不喜欢乐器,中阮、三弦等都没什么人学,都喜欢玩手机了。”
(转载 2022年07月24日 河源日报河源史志栏目)