■刘大步风竹图

■刘大步所作花卉植物条屏

　　刘大步（1913年—1983年），别名鸾生、鉴珏，乳名亚板，号罗浮山人，又号居竹楼主。画无师承，惟于公余之暇，以写竹遣兴，所习既多，艺乃大进。初摹拟古人笔法，后悟前贤绘事，俱从写实中得之，遂师事造化，以绘竹为事，由是驰誉艺苑。（《民国书画家汇传》）

　　最美人间四月天。

　　岭南之春，睡莲早开，荷箭才展。这是个小城的傍晚，春天的风，吹落了旧年的叶子，新芽已缀满枝头。看雨后草尖上、树梢上冒出的一簇簇嫩绿，两江四岸的簕杜鹃、木棉花与宫粉紫荆盛放，翠竹抽枝，景色极是宜人。

　　宜人的春景，常常走入画家的笔端，永远定格，四季常春。民国时期，河源地区出现了一些有名的书画家及书画教育专家，他们在早期的美术史上留下大名，并致力于艺术教育，培养了一大批艺术人才。如，原河源县的刘大步、紫金县的周世聪等。本期介绍旅港画竹名家刘大步。

　　　从《芥子园画谱》起步

　　曾经走出过宋代岭南首位进士古成之的河源回龙古岭乡，在民国初年时，又诞生了一位驰誉艺苑的画家刘大步。

　　古岭乡在新丰江畔，是个仅有百来户人家的地方，可以说是穷乡僻壤。而该乡的刘家是书香门第，刘大步的祖父、父亲、伯父都是晚清秀才，父亲刘天才，擅长书法；他的一个堂兄喜好美术。受家庭影响，刘大步自小对绘画产生了浓厚兴趣。

　　10岁时，刘大步拿了家里的《芥子园画谱》进行临摹。《芥子园画谱》是清康熙年间刊行的一部著名画谱，提供了从用笔、写形到构图等多方面的详尽指导，浅显明了，适宜初学者学习，300多年来一直风行于中国画坛，黄宾虹、齐白石、傅抱石等著名画家都曾临习这本画谱。

　　刘氏家里还收藏有一些字画，得到父亲的准许后，刘大步亲眼看到书画家们的真迹，揣摩其笔触、用墨、线条、造型、结构等，既开阔了视野,又增长了见识，为他打下了书画基础。

　　15岁时，习画5年多的刘大步创作的书画作品，已得到乡人的喜爱，他们向刘大步购买字画，装裱并收藏。

　　刘大步读中学时，刚好有一位从上海美专回家乡任教的美术教师黄作良，对甚有美术天分的他悉心指导，向他介绍了当时著名画家吴湖帆的画竹笔法。黄作良是刘大步真正意义上的美术启蒙老师。

　　中学毕业后，刘大步考进国立美术学校，还经常去中央大学美术系和上海美专“蹭课”，找准机会向大画家林风眠请教过。在这两年的学习中，他掌握了透视法等西洋画技巧。

　　携画笔投身抗战  与张大千合作绘画

　　青年时期的刘大步遇上了抗日战争，国土沦亡，人民呼号。血气方刚的他加入了国民党某战区政治部，以手中画笔作为武器，进行抗战美术宣传。这一时期，他的重要作品有《湘桂路上》《劫后余生》《相依为命》《流亡图》等，反映了日寇之残暴、人民之苦难，感染力很强。据说，著名作家郭沫若对刘大步的《流亡图》国画最为欣赏，参观后在画上题写白居易的两句诗:“田园寥落干戈后，骨肉离散道路中。”著名画家徐悲鸿曾在报刊上撰文评价他的画的特色。

　　在旷日持久的抗日战争中，刘大步辗转各地进行抗日宣传与举办画展，画技得到很大提高并开始形成自己的风格。同时，他与各地书画名家结识，从中获得许多教益，一些名家还与刘大步合作绘画。

　　1942年，刘大步初遇画家赵少昂。当时，平、津、沪次第失守，有志之士多致力于抗战工作。1942年，赵少昂在广西柳州与刘大步相识，1943年又会面于渝州，他对刘大步多年来的美术宣传抗战工作十分称赞：“举凡抗战英雄之伟绩，与战地人民颠沛流离之惨状，一一表现于毫素，以振人心。”

　　抗战胜利前夕，画家沈逸千擅用毛笔为人造像，刘大步很感兴趣，也着手练习，很快掌握了技法，亦为人造像。请他画像的，有当时著名人物陈树人、张道藩、邹鲁、张发奎、郭沫若等。其中，徐悲鸿、张道藩等是由陈树人于1945年在四川介绍给刘大步认识的。

　　与刘大步往来的著名书画家，有于右任、张大千、潘天寿、傅抱石、吴作人、李可染、司徒桥、梁寒操、黄君璧等。在四川观展时，傅抱石、李可染对刘大步的画作很是欣赏。

　　于右任、郭沫若曾在刘大步的画上题字，张大千、黄君璧还先后和他同作一画。如在《梅竹双清》中，张大千画梅，刘大步画竹；在《竹韵泉声》中，他画竹，黄君璧补景。这两幅与名家合作的画，曾于1947年在河源展出。这年，刘大步回乡在河源县城中山纪念堂（后为河源市图书馆老馆）举办画展，《梅竹双清》与《竹韵泉声》均在展出之列。

　　刘大步平易近人，真诚待人。借在河源办展的间隙，刘大步回到古岭故居小住。有一刘姓人家从兴宁举家迁到古岭开了间“发记”小店，经营酒米、土布，刘大步经常到小店沽酒购物。店主得知刘大步是当代著名画家，总是恭敬相迎，热情款待。刘大步见店主为人忠厚，又是刘氏同宗，便与他称兄道弟，过从甚密。有回过节，店主特意备下酒菜与家酿磊花酒，邀请刘大步共酌。此时抗战胜利，刘大步侃侃而谈天下大势，又讲解为人、立身、齐家、治国的道理。刘店主久处僻壤，哪里听过这些大道理，不禁频频举杯敬酒。刘大步感其盛意，提笔欲留墨宝。恰巧这时有一群刚出窝的小鸡在母鸡的呵护下走出厅前，一个个毛绒绒圆滚滚的十分可爱。刘大步笑道：“你带着老婆孩子由兴宁迁来，像母鸡带子四处觅食，实在不易。我就画张母鸡带子图吧。”他又说：“你店宝号‘发记’，希望也像母鸡孵出一窝小鸡，将来这窝小鸡又孵出许多小鸡，这样一直发下去。”店家高兴地抚掌大笑：“妙哉，妙哉！”于是刘大步便画了一张栩栩如生的母鸡带子图并题字落款，“敬赠发记大宝号惠存”“宗弟鉴珏作”（刘伯威《刘大步与我父亲的一段交情》）。

　　在河源县城成功举办画展之后，刘大步赴广州举办画展，岭南画派主要创始人高剑父特地为他的画展题写了“刘大步之画”等字。1950年之前，刘大步多次在国内及海外举办画展。

　　“丈量”国土师造化

　　1946年，抗战胜利后，回乡举办画展之前，刘大步自重庆到南京、上海，又北上北平以至东北，沿途举办个人画展，并以画会友结交了画家汪亚尘、吴湖帆、陈半丁等。在东北，他被吉林省国立师范学院美术系聘为教授。

　　刘大步的脚步从西南走到巴蜀，走到华东，又走向北京、关外。三峡的险峰峻崖，华东的西湖、玄武湖，北京的厚重历史遗留，长白山松花江的冰雪奇景，无不给他艺术上的灵感。后来他画雪竹，再现雪压深竹姿态，一股清冷之感，也是因为从“师造化”中得来的体验。

　　“师造化”，是刘大步艺术臻达高峰的重要推动因素。他遍游大江南北，遍访名山大川，东南之山多秀奇，西北之山多浑厚，泉壑烟霞，竹石隐逸，兼收并览，广议博考，由是，刘大步的画幅构思与技法愈臻于妙境。他涉及的题材广泛，有花鸟、山水、人物、飞禽走兽，将西洋画法的透视法、摄影的光学效果均融入到国画创作中去，画风别具一格，而尤以画竹闻名。

　　刘大步喜欢竹，正因为竹的操守。竹的心空虚、有节，坚直，耐寒，四时常绿不变，正好象征正直坚贞高尚的人格，又可写胸中逸气，所以“天地万物，选竹而画”。

　　刘大步认为，初习国画，最好从写竹入门，因画竹适宜用毛笔，用笔简单，画的时间也短。但绘竹虽简，却是易晓难精，犹如下棋，须持之以恒。

　　刘大步爱竹，所居之处皆有竹，经常手植一批。居港后，接触了较多外籍人士，也常出国门，很是留意外国人对竹的态度。他发现，外国人知道竹有一种清新之感，喜欢欣赏竹，例如市面上做外国人生意的，如餐台布、墙纸、圣诞卡、西式绘衫裙布，都以竹画图。瓷器也多画竹，尤以日本为甚。在国画展览场中，也常见外国人选购竹画作品。在纽约，他见到一间花店里有一盆栽的竹，标价高于店内其他花卉。在欧洲的一些百货商店柜台或酒吧，有时会见到以大竹竿装饰的陈列。欧美虽少竹，偶在公园见到一小株，也是珍贵得很（《学画竹》）。

　　居竹楼是刘大步在香港的画院，室外、园庭都种有竹子。每每握管画竹时，他从室内窥见园中之竹，颇是怡悦。常在风、晴、雨、露时赏竹之各种姿态，“师造化”一直贯穿在他的国画创作中。

　　　课徒居竹楼

　　1948年，刘大步移居香港。当时，香港水墨画界迎来一次移民潮，先后移居香港的水墨画家有张谷雏、李凤公、林清霓、顾青瑶、梁寒操、香翰屏等。

　　为让留港艺术家有一个聚集地来切磋、雅集和宣扬艺术，容漱石、林千石、卢鼎公、李凤公、刘大步等成立了圆社。

　　与刘大步相交甚深的赵少昂，则参加了1948年成立的中国近代书画会、1950年成立的庚寅书画会，1956年又参加了丙申社。

　　到香港后，刘大步推行美育工作，设居竹楼授课，从学者甚多。郭伯伟爵士夫人从他学画达10年之久。

　　1951年6月13日至15日，在香港租庇利街龙冈亲义总会，举行刘大步的第三届师生联合画展，由港督柏立基爵士主持开幕，在《中国学生周报》第464期进行了整版推介，赵少昂为之撰文。

　　　周游十余国举办画展

　　在课徒教学之余，刘大步开始撰写相关书籍，先后出版《大步旅行画集》《画竹浅说》《国画入门》等。

　　香港是国际大都市，在这里，刘大步以一支画笔，先后环游英、法、意、荷、日等10多个国家。1963年至1966年，他从香港走向世界，每到一国即举行画展、讲学、传艺，以至于应邀拍电影。3年之中，他向海外传播中华国画艺术，受到热烈欢迎，当地报刊纷纷撰文介绍宣扬。伦敦著名的百代电影公司，特约刘大步拍摄了电影《如何画国画》，后来在电视台播出。

　　1964年，巴黎东西博物馆购买收藏了他的两幅墨竹。同年在纽约举办的世界博览会，特地邀请他前往作即席指画表演，当地报刊也刊出照片和评价文章。

　　关于指画，刘大步在《学画竹》一书中有阐明方法：手指画竹，指画与毛笔画法相同，所不同者，手指代替了毛笔，用纸要用不宜于太化水的一类，宣纸可用玉版宣，不宜用夹宣或单宣，手指要留一分指甲，以藏墨于内。用指写时的方向不一定，若有从下往上画发现不太顺时，也可以从上往下画。手指画不能写细微的线条，只能写意。初学者须对毛笔画有相当纯熟的基础，才能再学指画。

　　刘大步说，指画的来历，始于清代高其佩，优点是表现得更为气韵生动，困难是若不纯熟的话，会挥洒不自如，写出来更抽象。他认为，手指画多不用颜色，喜欢的人很少，学的人也不多，也正因为少见，更能吸引好奇者的注意，若在公众场合表演，往往出奇制胜，能博得大众掌声。

　　1965年，刘大步回到香港，在多家中学任教。1970年，他被香港大学聘为美术教授。

　　1975年，刘大步出版了新作《学画竹》，由台湾艺术图书公司出版，1993年再版。1978年，他参加香港博物馆举办的香港前辈画展，1979年任香港崇正总会顾问。

　　1980年，刘大步再度出国，赴日本、新加坡、吉隆坡等地作旅游画展，备受欢迎。吉隆坡华文《新明日报》刊出长篇专访文章，称他为“蜚声国际画坛老前辈刘大步”，盛赞“今日观赏刘老教授的作品，尤其是墨竹梅花荔枝、鲤鱼，确是别出心裁的精品。”

　　1982年2月19日至21日，他应邀到澳门举行义展，这是他的最后一次画展。

　　1983年，刘大步因心脏病猝发，抢救无效，溘然长逝，终年70周岁。

　　本文主要参考资料：郑志强《蜚声国际画坛的刘大步》，《河源县志》、《河源文史资料》等。

（转载  2020年4月12日  河源日报河源文史栏目）